CG Mania

[1] 러프
[2] 배색 계획
[3] 선화

[1] 러프

1. 구도를 결정

[붓] 도구 → [불투명 수채화] 브러쉬 크기를 10px 정도로 설정하여 잘라낼 구도를 그려갑니다. 
이번에는 2개의 시안 만들고 오른쪽 구도로 하기로 했습니다.

2. 밑그림

구도 시안을 기반으로 밑그림을 그려갑니다. 이번에는 「보석나라의 공주...」와 같은 이미지로 그리기로 했습니다.

[2] 배색 계획

색을 칠하면서 세부사항을 채워갑니다. 
이 단계에서 색을 정해두면 완성 이미지가 명확하여, 채색이나 최종 마무리에 고민하는 시간을 줄일수있다고 생각합니다. 
전체적으로 제가 좋아하는 보라색 계열로 정리하여, 보석의 화려함을 돋보이게 위해 인물에 사용하는 색은 채도도 낮게할 계획입니다.

[3] 선화

1. 인물 등의 주요 선화

① [연필] 도구 → [진한 연필] 브러시 크기를 6px로 설정하고 선을 그립니다.

② 레이어 팔레트에서 러프를 그린 레이어를 선택하고 불투명도를 25%로 낮춥니 다. 
또한 그 위에 「선화」 레이어 폴더를 만들었습니다. 이 폴더에 신규 벡터 레이어를 작성합니다.

벡터 레이어는 선 삭제 및 수정이 쉽기 때문에 선화 제작에 적합합니다.

③ 러프를 참고하여, 벡터 레이어에 선을 그려갑니다. 가능한 선수를 줄이는 것이 수정할 때 선 선택이 쉽기 때문에,. 
얼굴 이외의 부분에 대해서는 적은 선으로 마무리하기 위해 노력하고 있습니다.

④ 나중에 수정하기 쉽도록, 파츠마다 레이어를 나누어 선화를 그립니다. 
또한 각각의 파츠에 레이어색을 설정하여 채색했습니다.

⑤ 인물의 선을 그린후, 선색을 변경했는데, 아래의 그림과 같이되었습니다.

2. 상세 문양

주요 선화가 끝나면 다음 옷의 무늬 등을 넣어갑니다. 
레이어 팔레트에서 「선화」폴더에 「문양」폴더를 만듭니다. 벡터 레이어에 그립니다. 
문양은 [데코레이션] 도구 → [경계]의 점선 및 줄선을 사용하여 파츠의 크기나 간격을 조정하면서 그려갑니다.

다음 [펜] 도구 → [마커] → [사인펜]을 사용하여 리본등의 선을 넣습니다.

또한 허리 부분의 파츠도 [데코레이션] 도구로 제작합니다. 
신규 벡터 레이어를 만들고 [데코레이션] 도구 → [경계] → [점선]으로 장식을 만듭니다.

점선을 그릴 레이어에 [레이어 속성] 팔레트의 [여백] 효과를 적용합니다. 
경계선의 굵기와 색상을 조정합니다.

같은 방식으로 별도 그려서 조정하면 완성입니다.

[1] 묘화문자

묘화문자를 그려갑니다. 묘화문자는 제 1 회 [2] 에서 만든 [묘화문자] 레이어 폴더에 레이어를 만들고 그곳에 그립니다.

· [ザッ]을 그린다

먼저 [ザッ] 을 그립니다. [ザッ] 에 사용한 펜은 [G펜] 설정을 조금 바꾼 것입니다. 
[G펜]을 마우스 우클릭하여 표시되는 메뉴에서 보조도구 복제를 선택하고 펜 설정을 복제합니다. 
복제된 [G펜 2]를 아래와 같이 설정했습니다.

선에서 [삽입살포]의 [삽입]을 이용하여 묘화문자를 그립니다.

문자의 주위를 탈색을 만듭니다. 
[ザッ] 을 그린 레이어의 썸네일 부분을 [Ctrl]키를 누른 채 클릭하고 그리기 부분의 선택영역을 만듭니다. 
※[Ctrl]키를 누른 채 레이어의 썸네일을 클릭하면 그리기 부분이 선택된 상태가 됩니다.

제 5회 [4] 캐릭터 탈색 과 마찬가지로 [편집] 메뉴 → [선택영역 경계조정]에서 조절하고 양말과 겹치는 부분의 여백의 끝을 세우고 있습니다.

· 「バッ」을 그린다

다음 「バッ」 을 그려갑니다. 이쪽은 선화와 동일한 [G펜]으로 그렸습니다.

경계가 되는 선을 그린 후, 선내부를 흰색으로 채색하여 마무리합니다.

[2] 수정작업

이제 거의 완성이지만, 여기서 3번째 컷의 인물의 통통함이 조금 부족하다고 생각했기 때문에 수정합니다. 
검정에 무언가를 그릴 때는 밑그림 레이어와 마찬가지로 [레이어색]에서 색상을 바꾸면 쉽게 볼수있습니다.

이상으로 완성입니다.

클릭하면 확대됩니다.

[1] 망점 톤

첫째, 망점 톤을 붙입니다. 
망점 톤은 제 1회 [2]에서 만들어 놓은, 톤 레이어를 사용합니다. 
톤 레이어를 만들려면 [레이어] 메뉴 → [신규 레이어] → [톤]을 선택합니다.

나타나는 [빠른 톤 설정] 대화상자에서 농도를 5% ~ 50% 선수를 60선, 42.5선, 30선으로 나누어 각각의 수를 정하여 작성하고 있습니다.

붙이고 싶은 선수 /농도의 톤 레이어를 편집대상으로 [채우기] 도구등을 사용하여 이미지를 채우려면 그 부분이 톤입니다.

이 방식으로 모든 망점 톤을 붙입니다. 
톤을 붙일 때에 조심하는 것은 [너무 붙여넣어버리는 것]입니다. 
디지털 작업에서는 톤이 간단하게 붙일 수 있으므로, 무심코 너무 많이 붙여넣어버려, 화면이 밋밋해 버리기 쉽상입니다. 
가능한 흑백으로 표현해, 톤은 보조적으로 사용하도록 의식하여 작업합니다.

특히 [그림자 톤을 어디까지 표현 할까]는 고민중이라고 생각합니다만, 저의 경우는 대개 머리의 그림자/목/스커트의 그림자에 60선 아미10%를 붙일 정도로 억제하고 있습니다 . 
※ 그림자 톤의 진함은 실제로 인쇄된 상태를보고 결정합니다. 인쇄방법과 종이에 따라서는 10%에도 짙거나 연할수있습니다.

[2] 그라데이션 톤

다음은 [그라데이션 톤]입니다. 
그라데이션 톤은 보통 망점 톤에서 다른 파트와 구별이 어렵게되어 버리는 부분과 깊이를 내고 싶은 경우 등에 사용합니다. 
이것도 너무 많이 사용하지 않도록주의하면서 붙이고 있습니다.

① 먼저 미리 [자동선택] 도구 등으로 그라데이션을 붙이고 싶은 부분을 선택한 상태에서 [레이어] 메뉴 → [신규 레이어] → [그라데이션]를 선택합니다. 그러면 선택한 부분에만 그라데이션 톤이 표시됩니다.

② 다음 그라데이션 농도를 조정합니다.
[조작]도구→[오브젝트]를 선택하고 그라데이션 톤에 표시되는 시작점 (+)과 끝점 (□)의 핸들을 이동하면 농도와 방향을 변경할수있습니다.

이상으로 톤이 완료되었습니다.

[3] 효과선

그런 효과선을 그려갑니다. 
이번에는 [특수자]를 사용하여 그려갑니다. 
※ 향후 지원할 예정되어있는 [집중선]/[유선] 필터 기능이 구현되면, 그 쪽을 사용해도 좋을까 생각합니다.

· 집중선

먼저 집중선을 그립니다. [도형]도구 → [자 작성] → [특수자]를 선택하고 [도구속성] 팔레트에서 [방사선]을 선택합니다.

캔버스에 클릭하면 [방사선자]가 만들어집니다.

집중선 그리기에는 [펜]도구 → [펜] → [효과선용]을 사용합니다. 
[도구속성] 팔레트에서 [삽입살포]의 [살포]에만 체크하고 [100]로 설정합니다.

제 6회 배경에서 퍼스자를 사용했을 때와 마찬가지로 [특수자 스냅]을 선택하고 집중선을 그려갑니다. 
※효과선을 그릴 때 캐릭터 라인이 걸리지 않게 배경을 선택한 상태에서 그립니다.

· 유선

유선을 그립니다. 집중선처럼 [도형]도구 → [자 작성] → [특수자]를 선택하고 [도구속성] 팔레트에서 [평행선]을 선택합니다. 
캔버스를 클릭하면 [평행선자]가 만들어집니다.

집중선 때와 같은 방식으로 유선을 그려갑니다.

· 말풍선

말풍선을 그려갑니다. 요령은 집중선 때와 동일 [특수자]의 [방사선] 자를 사용합니다. 
대충 그린 후, 울퉁불퉁 한 선이 들어간 부분 (아래 그림의 하늘색 부분)을 지우개로 지우고, 매끈하게 정돈했습니다.

이상으로 효과선은 완료입니다.

[1] 퍼스자 작성

배경은 퍼스자 기능을 사용하여 그립니다. 
퍼스자를 만들려면 [레이어] 메뉴 → [자] → [퍼스자 작성]를 선택합니다.

[퍼스자 작성] 대화상자에서 퍼스자의 설정을 결정합니다. 
여기에서는 [3점투시]를 선택합니다.

퍼스자가 작성되었습니다.

[2] 퍼스자 조정

여기에서 퍼스자의 위치를​​ 조정합니다. [조작] 도구 → [오브젝트]를 선택합니다.

먼저 2번째 컷의 배경은 수평선이 기울어져 있기 때문에 만든 퍼스자를 선택하고, 마우스 오른쪽 클릭으로 표시되는 메뉴에서

[아이레벨 고정]의 선택을 취소합니다. 

그러면 수평선을 기울리는 것이 가능하게됩니다.

각 소실점에서 성장하고있는 선상 손잡이 [+]를 드래그하거나, 소실점을 드래그하여 퍼스자를 조정합니다. 
밑그림을 보면서 퍼스자을 맞추었습니다.

[3] 배경 그리기

위의 명령표시줄에서 [특수자 스냅] 아이콘을 선택합니다. 
그러면 선을 퍼스자에 스냅 할수있습니다.

자에 스냅시키면서 배경을 그려갑니다. 

배경 그리기에도 캐릭터와 동일한 [G펜]을 사용하지만, 캐릭터를 그릴 때보다 브러시 크기를 조금 작게 설정하고

선에 강약이 닿지 않도록 조심하면서 그리고 있습니다 .

방에 흩어져있는 만화 원고등의 소품​​도 추가하여 그립니다.

이제 배경이 완료되었습니다.

[1] 펜 설정, 선화 레이어 작성

1. 펜 설정

선화는 [펜] 도구 → [펜] → [G펜]을 사용합니다. 
설정은 아래와 같습니다.

브러쉬 크기 : 15 ※ 브러시 크기 영향  원래설정의 필압설정은 아래그림 참조 
· 손떨림 보정 : 0

2. 선화 레이어 작성

선화하는 레이어는 제 1회 [2] 에서 만든 [펜]폴더에 작성합니다.

[2] 선화

제 2회에 그린 밑그림을 움직이면서 선화를 하고 있습니다.

선화할때 너무 밑그림 선에 집착하지 않도록 전체를 보면서 그리고 있습니다. 
따라서 밑그림 선은 꽤 엷게 표시하였습니다.
또한 원본을 확대하여 표시하여 용지에 인쇄할때 깨끗하지않은 그림이되어 버리기 때문에, 굳이 확대되지 않도록합니다.

배율은 25 % ~ 50 %를 기준으로하고 있습니다.

· 직선 선화

직선을 그릴 때는 [도형] 도구 → [직접묘화] → [직선]을 사용합니다.

[직선] 도구로 캔버스에 드래그하면 직선을 그릴 수 있습니다.

· 외곽의 선화

3번째 컷 캐릭터의 하부는 컷의 외부에 있습니다.

이러한 경우 선택영역을 활용하여 선화를 합니다.

① 먼저, 컷 외곽을 자동선택 도구로 선택합니다. 
말풍선을 숨기고, 1번째 컷의 캐릭터와 4번째 컷의 외곽만 표시한 채 선택합니다.

② 다음 [도형] 도구 → [직접묘화] → [직선] 4번째 컷의 외곽이 그려진 레이어에 흰색 선을 긋습니다. 
이것은 완성 원고에는 표시되지 않지만, 묘화영역을 선택할때의 기준이됩니다.

③ 다시 [자동선택] 도구를 선택하면 묘화하고 싶은 영역를 선택할수있습니다.

3번째 컷 캐릭터의 하부는 이대로 [선화]하면 OK입니다.

[3] 베타삽입

저의 경우는 선화를 할 때 베타도 넣고 있습니다. 
베타를 넣는 방법은 극히 보통으로 단색의 원하는 영역을 채우기 도구로 채웁니다.

캐릭터의 머리 쯔야베타 (광택을 표현하는 단색)는 [G펜]의 [삽입/살포]을 사용해 그렸습니다. 
[보조도구] 상세 팔레트의 [삽입/살포]를 선택하고 [삽입] [살포]를 각각의 값을 [200]으로합니다.

캐릭터의 머리/복장이 겹치는 곳이나 안쪽 등 조금이라도 그림자가 되는 부분은 베타에서 과감히 채우기 화면에 신축성을 내고 있습니다.

[4] 캐릭터 탈색

메인 캐릭터의 선화가 끝나면 1번째 컷의 3번째 컷의 캐릭터를 탈색합니다. 
탈색은 캐릭터 등의 주위를 탈색 처리하는 것입니다. 
1번째 컷과 3번째 컷은 테두리에서 나오는 있으므로, 탈색 처리를하면 캐릭터가 눈에 띄기 쉽게 볼 수 있습니다.

탈색은 탈색하려는 범위를 선택하고 [편집] 메뉴 → [선택영역조정]를 사용합니다만, 선택영역이 세세한와 단순히 선택하는 것만으로는

알기 힘들고, 어떤 박자에 선택영역을 취소해 버리면 귀찮기 때문에 이번에는 선택영역 레이어를 만듭니다.

· 선택 레이어를 사용하여 탈색

① 먼저, [선택영역] 도구 → [올가미] 선택 캐릭터 주위를 대략적으로 선택합니다.

② 다음 [자동선택] 도구에서 Alt키를 누른 상태에서 불필요한 선택영역 부분을 클릭합니다. 
이렇게하면, 캐릭터 부분만 쉽게 선택할수있습니다. 
※ [자동선택] 도구에서 Alt키를 누른 채 클릭하면 선택영역을 부분해제 할수있습니다.

③ 캐릭터 부분의 선택영역이 되면 [선택영역] 메뉴 → [선택영역▷스트로크]을 선택합니다. 
그러면 선택하고 레이어 바로 위에 선택영역이 녹색으로 채워진 선택영역 레이어가 생성됩니다.

이 선택 영역 레이어는 일반 레이어처럼 취급 할 수있는 데다 선택영역을 저장해 둘 수 있으므로,

수고가 걸리는 선택을 할때나 선택영역을 쉽게하고 싶을 때, 나중에 같은 선택영역을 사용할때 편리합니다.

④ 선택영역 레이어에서 다시 선택영역을 만듭니다. 
선택영역 레이어를 마우스 오른쪽 클릭하고 표시되는 메뉴에서 [레이어▷선택 영역] → [선택영역 작성]을 선택합니다.

이제 다시 캐릭터가 선택된 상태입니다.

⑤ 탈색에 대해 레이어 팔레트의 [화이트] 레이어 폴더에 신규 레이어를 만듭니다. 
[전경색]에 [백색]을 선택해야합니다.

⑥ 캐릭터가 선택된 상태에서 [편집] 메뉴 → [선택영역조정]를 선택합니다. 
[선택영역조정] 대화상자에서 [외부묘화]를 선택하고 [선 두께]를 12px로했습니다.

[확인]을 클릭하면 캐릭터 주위가 조정됩니다. 
※ 아래 그림에서 경계선 부분이 알기 쉽게 [용지] 레이어를 숨겼습니다.

⑦ 만든 경계선에 불필요한 부분이 있기 때문에 세부사항을 조정합니다. 
불필요한 부분은 지우고 머리 시설 등 둥글어지고있는 부분은 곤두 세우고 있습니다.

사용한 선택영역 레이어는 Part 1에서 작성한 [선택] 레이어 폴더로 이동해야합니다.

마지막으로, 방금전의 선택영역 레이어를 이용하여 캐릭터에 쓰고있는 테두리를 감추었습니다.

이제 선화가 완료되었습니다.

[1] 둥근 말풍선 작성

아래 그림과 같은 기본적인 둥근 말풍선은 [자]를 사용하여 그립니다.

1. 자 레이어 작성

Part 1에서 작성한 [자] 레이어 폴더에 신규 레이어를 작성합니다.

2. 자 작성

아래 그림과 같이 ①[도형] 도구 → ②[자 작성] 그룹 → ③[도형자] 보조도구를 선택하고 [도구속성] 팔레트에서 [타원]을 선택합니다.

그리고 싶은 말풍선의 위치에 타원자를 만듭니다.

이후 자 위에서 선을 그어갑니다만, 자의 색이 진하다고 선이 보이기 힘들어지기 때문에 자의 색을 연하게 합니다. 
[파일] 메뉴 → [환경설정]을 선택하고 환경설정 대화상자를 표시하고 왼쪽 메뉴에서 [자/컷/단위]를 선택하고

[자/격자/제단선 불투명도]를 40에서 20 으로 낮춥니다.

마지막으로, [레이어] 메뉴 → [자] → [모든 레이어 표시]에 체크하여 다른 레이어를 편집대상하여 자가 표시되도록 합니다.

3. 말풍선의 선화

선화를 하기 전에 펜이 자에 스냅하도록 설정합니다. 
상단 명령모음에서 [자에 스냅] 아이콘을 선택합니다. 
이제 펜이 자에 따라 그려지게됩니다.

레이어 팔레트의 [대사/말풍선] 폴더에  [말풍선] 레이어를 만들고 [펜] 도구 → [펜] → [G펜]을 선택하여 말풍선을 그립니다. 
자에 스냅시키면서 둥근 외곽선을 그리고, 꼬리 부분은 스냅을 해제하여 자유롭게 그려줍니다..

4. 내부를 백색으로 채우기

풍선 안쪽을 백색으로 채웁니다. 
자을 그린 레이어 아래에 [말풍선 화이트] 레이어를 만듭니다. 
[레이어속성] 팔레트에서 레이어의 표현색을 [백색]으로 합니다.

그런 다음 다시 [말풍선] 레이어를 선택한 상태에서 [자동선택 도구] → [편집 레이어 만 참조] 선택을 사용하여

말풍선 내부를 클릭하여 선택영역을 만듭니다.

말풍선내부가 선택된 상태에서  [말풍선 화이트] 레이어를 선택하고

[편집] 메뉴 → [채우기]를 선택하면 말풍선 내부가 백색으로 채워집니다.

[2] 독백 말풍선 작성

독백 사각형 말풍선을 그립니다. 
[도형] 도구 → [직접묘화] → [직사각형]을 선택하고 [도구속성] 팔레트를 아래와 같이 설정합니다.

말풍선을 만들고 싶은 위치로 드래그하면 사각형이 그려집니다. 
아래 그림과 같은 사각형이 2개 겹쳐진 모양의 말풍선은 아래의 사각형을 별도 레이어에 그려 겹치는 부분을 지운후에 결합했습니다. 
레이어 병합은 레이어 팔레트에 레이어를 선택후 마우스 오른쪽 단추로 표시되는 메뉴에서 [하위 레이어 결합]을 선택하여 결합합니다.

[3] 자유형 말풍선

거친 숨결의 말풍선은 자유형으로 그렸습니다. 
다른 말풍선과 마찬가지로 [펜] 도구 → [펜] → [G펜]을 사용하고 있습니다. 
자유형 말풍선을 그릴 때는 붓으로 그리는 마음으로 강약을 붙이도록 노력하고 있습니다.

 말풍선 작성이 완료되었습니다.

[1] 대사 입력

먼저 밑그림에서 쓴 대사를 제대로 텍스트로 다시 적었습니다.

[문자] 도구를 선택하고 밑그림 위에서 입력하고 있습니다.

이번 사용하는 글꼴은 CLIP STUDIO PAINT에 포함되어있는 [Iwata Antic Std B]를 사용하고 있습니다. 

[도구속성] 팔레트에 표시되는 다른 항목에 [보조도구정보] 팔레트에서 행간이나 루비 등을 조정할수있습니다.

[2] 컷틀 작성

1. 컷틀 작성

텍스트를 입력한 후 다음 컷를 만듭니다. 
[레이어] 메뉴 → [신규 레이어] → [컷틀 폴더] 선택합니다. 

아래와 같은 대화상자가 나타나면 이름에 [컷] (이름)을 입력하고 [확인]을 클릭합니다. 

이번에는 선의 굵기를 [15.00px]하고 있지만, 원고의 크기와 취향에 따라 변경합시다. [컷틀 레이어]가 생성되었습니다.

2. 컷을 분할

여기에서는 컷틀 레이어를 분할하고 밑그림 경계선에 맞추어갑니다. 
[도형]도구 → [컷틀] → [경계선 분할]을 사용합니다. 
[도구속성]의 설정은 다음 그림과 같습니다. 외곽의 간격은 취향에 따라 변경할 수 있습니다. 

이번에는 [가로간격] 60, [세로간격] 130으로 설정합니다. 

밑그림으로 그린 경계선에 따라 ① ~ ③의 순서로 드래그하면 컷틀 레이어가 분리됩니다.

※수평,수직으로 분할하려면 Shift키를 누른채 드래그합니다.

3. 컷 차단

다음 차단 (※)하고 싶은 컷틀을 캔버스 가장자리까지 확장합니다. 
사용하는 것은 [조작] 도구 → [오브젝트]입니다. 
※ 차단 : 캔버스의 상하좌우에 여백을 마련하지 않고, 가장자리 끝까지 그림등 넣을 것.

[오브젝트] 도구를 선택하면 컷틀 레이어 편집용 핸들이나 제어점이 표시됩니다.

컷틀 변의 중앙에있는 노란 삼각형을 드래그하면 그 방향으로 외곽이 확장됩니다. 

이번 그렸던 원고는 오른쪽 페이지를 상정하고 있기 때문에, 차단하는 것은 오른쪽뿐입니다. 이제 모든 차단 컷을 편집했습니다.

4. 컷틀 레이어 래스터화

마지막으로 컷틀 레이어를 [래스터화]합니다. 
컷틀 레이어는 레이어 폴더 구조이기 때문에 래스터화하여 컷틀 레이어를 단순한 이미지로 편집할수있도록합니다. 
※래스터 레이어에 대한 자세한 내용은 [ 호랑이의 권 레이어 유형 1 래스터와 벡터 ]를 참조하십시오. 

레이어 팔레트에서 컷틀 레이어를 오른쪽 클릭하여 표시되는 메뉴에서 [래스터화]를 선택합니다.

컷틀 레이어를 래스터화되었습니다.

중간과 오른쪽 하단 컷의 외곽은 필요하지 않으면 끕니다.

[선택] 도구로 선택하고 [편집] 메뉴 → [삭제]에서 삭제합니다. 

컷 작성은 완료되었습니다.

[1] 밑그림 레이어 작성

레이어 팔레트의 [네임/밑그림] 폴더에 신규 레이어를 만듭니다. 
다음 만든 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 표시되는 메뉴에서 [레이어 설정] → [밑그림 레이어 설정]을 선택합니다.

밑그림 레이어는 임의로 편집 대상에서 제외 할 수 있으므로 밑그림은 밑그림 레이어로 설정하여두면 나중에 작업이 편리합니다.

※ 밑그림 레이어에 설정된 레이어의 오른쪽에 하늘색 연필 마크가 표시됩니다. 

또한 원고 용지는 흑백으로 만들고있었습니다만, 밑그림에서는 중간색을 사용하기 때문에

오른쪽을 클릭하여 표시되는 메뉴에서 [레이어 변환]을 클릭하고 대화상자에서 레이어의 표현색을 [그레이] 로 변경해야합니다.

[2] 밑그림 브러쉬 작성

밑그림에 사용한 브러쉬는 [연필] 도구입니다.  다음의  3가지를 만들었습니다.

[haruse1]

아날로그 연필같은 그리는 맛을 내기 위해 만든 브러쉬입니다. 아날로그 다운 선을 긋고 싶을 때 사용합니다.

[haruse2]

일반적으로 밑그림으로 사용하는 브러쉬입니다. 터치보다 선의 당기기 쉬움을 중시하고 있습니다.

[haruse3]

[3] 밑그림 작성

1) 스토리 캐릭터등의 설정

이번에는 움직임이있는 밑그림으로하고 싶었기 때문에, 액션물이라는 전제에서 설정을 생각했습니다. 
단지 배틀을하는 것만으로는 재미없기 때문에, 만화에서 싸우는 토너먼트전으로 합니다. 

또한 발상을 펼치고, 무기로 큰 펜을 가지고 있다고 설정했습니다. 

그런 캐릭터를 생각합니다만, 여기에 깊은 설정을 생각해도 표현할수없기 때문에

[나기사](주인공)와 강적인 [아리카]선배라는 정도로 해둡니다.

2) 밑그림 (화면구성)에 대해

■ 캐릭터의 성격과 관계성

밑그림에서 조심하는 것은 [각 캐릭터의 성격 표현할 수 있을까?] [캐릭터끼리의 관계는 표현할 수 있을까?] 입니다.

성격은 캐릭터 디자인과 대사에 관계는 대사와 그림의 배치로 설명했습니다.

[아리카] 선배는 내려보는 눈으로 여유의 표정, 주인공은 열세이므로 초조해하는 표정과 숨결을 하고 있습니다. 

또한 캐릭터끼리의 관계 성을 강조하기 위해 화면에서 1번째 컷과 3번째 컷의 2명의 시선이 충돌하지 않도록 하고 있습니다.

이렇게해서 두 사람이 상대하고 있다는 것을 알기 쉬워집니다.

예를 들어, 1번째 컷의 [아리카 선배]의 시선이 향해 오른쪽으로 가고 있고,

3번째 컷의 [나기사] (주인공)의 방향이 좌우반대이거나하면 두 사람이 대치하고있는 모습이 미묘하게 되어 버립니다.

■ 장면의 관점

이 장면의 주체 (관점)이 누구냐는 점도 중요합니다.
이 경우 주체는 독백이 들어있는 [나기사](주인공)이므로, 얼굴의 업을 넣었습니다. 

업은 [그 인물의 관점이다]를 보여주고, [그 인물의 감정에 초점을 맞춤]에 유효합니다.

■ 페이지 전체의 인상

또한 전체 페이지 각 캐릭터의 크기는 장미 설치할 수 있도록 배분하고 있습니다.
전체를 볼 때 강조되는 점이 알기 쉽기 때문입니다. 
여기에서는 어쨌든 [아리카] 선배의 힘을 강조하고 싶기 때문에, 아리카 선배는 온몸을 크게 찍고 있습니다. 
다음으로 중요한 것은 [나기사](주인공)의 비주얼이 열세의 분위기이므로, 그것을 3번째 컷으로 표현하고 있습니다. 
두 사람의 위치관계의 중요성은 그 다음에 오기 때문에, 약간 소극적입니다.

3) 밑그림을 묘화

1.에서 만든 밑그림 레이어에 밑그림을 그려갑니다. 
밑그림을 그릴 때는 원본을 볼수있도록, 제단선과 기본틀을 숨기는것도 좋습니다.

제단선과 기본틀의 보기/숨김을 하려면 [보기] 메뉴 → [제단선/기본틀]에서 전환할수 있습니다.

4) 레이어 컬러 변경

밑그림을 그린 이후에는 레이어 컬러을 바꿉니다. 이것은 선화시에 쉽게 볼수있습니다. 
밑그림 레이어를 선택한 상태에서 [레이어속성] 팔레트의 [효과]에서 [레이어 컬러]를 선택합니다. 

이번에는 기본 파란색으로하고 있습니다만, 레이어 컬러을 클릭하면 색을 변경할수있습니다. 

예를 들어 인물과 배경에 다른 색상을 하고 싶을때등, 알기 쉽게하기 위해 색상을 구분하여 사용할수도 있습니다. 

밑그림은 완성되었습니다.

[1] 캔버스 작성

1) 신규 원고용지 작성

캔버스를 만듭니다. [파일] 메뉴 → [신규]를 선택합니다. 크기는 사진과 같습니다. 
잘리는 여백의 폭을 평소보다 넉넉하게 10.00mm로 설정하고 있습니다만,

이것은 인쇄 문제가 생기거나 설정 미스등 만약의 사태를 위한 보험이므로 일반적으로는 5.00mm로도 괜찮습니다.

[확인]을 클릭하면 원고 용지가 생성됩니다.

2) 차단부분 채우기

그런 다음 인쇄되지 않는 영역 (잘리는 영역)을 검정으로 채웁니다.

 [선택] 도구로 잘리는 여백부분을 선택하고 채우기 도구로 채웁니다. 
작성된 원고용지에 파란색 선으로 제단선등의 기본틀이 만들어 있습니다만,

채우기하여 페이지 끝 위치가 감각적으로 알게 인쇄될때 생각외로 잘리는 여백이 되거나, 그 반대가 되거나하는 것을 방지합니다.

[2] 레이어 준비

원고용지를 만든 후 향후 필요할 레이어를 미리 만들어 둡니다.

1) 래스터 레이어 작성

2) 레이어 폴더에 정리

레이어는 폴더에 정리 정리해 둡니다. 
레이어 폴더를 만들려면 레이어 팔레트에서 [신규 레이어폴더] 아이콘을 클릭합니다.

3) 톤 레이어 작성

톤 레이어도 이때 만들어 둡니다. 
기본적으로 필요한 아미톤은 선 수와 농도별로 레이어 폴더로 구성하여 작성합니다.

(자세한 내용은 [8. 묘화문자, 마무리]에서 설명 예정입니다.)

이상으로 원고용지의 준비가 완료되었습니다. 

지금까지의 파일을 템플릿으로 저장하여두면 편리합니다.

사용툴은 사이툴이지만 클립스튜디오로도 가능하기때문에 이곳에 올립니다.